急需美术论文
楚艺术是中国古代具有南方文化特色的艺术现象。作为古代楚人奇特而丰富的艺术创造，它以独特的创作姿态和原始的浪漫主义精神，在世界范围内开创了古代美学的新视野。本文试图将这一重要的艺术现象置于古代世界的文化视野中，从本土艺术的南北分流考察和东西方古代艺术的比较研究中，展现其原创精神。
楚国的艺术是上古中国特有的现象。
南方文化和艺术风格。古代楚人创造了丰富的
和大量的美术作品，开创了一个新的时代
具有原始浪漫主义和独特精神的人类世界。文章对比了
这种艺术现象给世界文化领域带来了古风。通过研究
土著艺术的南北划分和比较
对于西方和东方，作者挖掘出艺术的特殊精神
特色。
关键词:楚艺术/艺术精神/南北分流/东西比较
楚国美术/艺术精神/南北之分
北方/对比
西方和东方
20世纪20年代中期以来，随着湖北、湖南、河南、安徽等地楚墓的不断发掘，一个神奇的艺术世界从2000年前的地层中显露出来，让我们有机会领略到远古时期南楚人奇特而丰富的艺术创造。那是什么样的艺术世界？那种奔放、舞动、飘动、流动的原始浪漫气质，那种多姿多彩、复杂丰富的美，那种原始艺术的光怪陆离、荒诞不经的造型特征，那种奇幻、象征、隐蔽的伟大艺术理念，实在令人叹为观止。每当我们感叹楚艺术的奇幻造型、舞动的线条、绚丽的色彩时，我们都被楚人的创造心灵深深震撼！我们不禁会对那些古老的图案、意象、线条、色彩、节奏产生共鸣。这是楚艺术的神奇魅力，也是人类心灵和精神在古代的永恒呈现。如果从世界文化的角度来看楚艺术，这一成就在古代是具有世界意义的。正如一些学者所说，“楚艺术不仅明显不同于东周时期中国北方地区的艺术，而且反映了古代世界人类所有杰出的艺术创造，反映了在它之前的古埃及艺术和巴比伦艺术，以及古代的希望艺术和后来的罗马艺术”。(见皮道坚:《楚艺术史》第5-6页，湖北教育出版社，1995)的确，楚艺术对中国艺术发展史乃至整个世界艺术发展史的意义在于，它以其奇幻的想象力和独特的创造构成了一个特殊的艺术世界，反映了上古时期楚人的物质生活和精神世界。那些有神秘和形式的，
第一，地方艺术的南北分流
艺术的南北分流是中国艺术史上不可回避和忽视的地域现象，早在史前艺术萌芽时期，北方黄河流域和南方长江流域的母土上孕育的艺术形象，就存在着明显的南北风格和气质差异。都是天真、原始、野性的史前岩画。北方岩画大多以动物、狩猎、放牧为题材。它们的作者大多是巫师和猎人。他们对动物有着敏锐的观察力，写实的风格，强烈的生活感。南方岩画紧紧围绕宗教祭祀，表现了大量的人自身形象，但突出的是宗教的神秘。人物具有象征性、装饰性和半抽象性，画风简单，具有浪漫主义的精神倾向。艺术来源的地域差异成为艺术由北向南转移的决定性基因。经过几千年的传承和积累，这种基因在中国古代奴隶社会中后期再次显示出强劲的势头。此时作为南北艺术的杰出代表，分别是代表北方文化的中原艺术和代表南方文化的楚艺术。楚艺术灵巧、独特、典雅，中原艺术精密、浑厚、凝重，南北方两大艺术盛会争奇斗艳，成为中国艺术史上的孪生星座。
从古代本土艺术的南北比较来看，北方的中原艺术和南方的楚艺术是可以借鉴的。北方中原艺术的形成和成熟，是来自古老中原的东西方文化的融合，有着自己独特的个性。中原东部是殷文化，西部是周文化。这两种文化虽然都在北方，但是有明显的区别。殷文化是一种原始文化，有着厚重的感情和丰富的宗教情感。殷人祭祀祖先，与神灵混居，祭祀频繁而隆重。他们创造音乐和舞蹈来赞美神和崇拜他们的祖先。这种文化的特点是丑陋，并通过青铜器上的暴食装饰表现出来。它的艺术图式在沉默中透露出巨大的威严，仿佛创造出一种非凡的力量，可以对想象中的事物和精灵施展魔法，用非理性的精神和情感震撼和统治非理性的身心。殷的艺术气质是冷静的、写实的、繁复的、工整的，但却是幻想的产物。另一方面，周文桦的特点是理性。它虽然继承了殷人的一些特征，但在吸收和消化了殷文化后，又根据自己的个性进行了创造，很快就表现出自己独特的气质。周人的青铜器浑圆饱满，舒展有致，花纹和谐亲切大方。大片的空白显示出一种简单欢快的氛围，有一种平和有序的理性精神。随着世俗化的加速，周人不再像殷人那样在原始宗教的疯狂中焕发出阴郁深远的想象；他们似乎生来就有理性精神。他们也崇拜女巫，但不像阴人那么疯狂。他们也崇拜祖先，但他们把祖先放在神之上，他们以孝道而不是神道来教导。他们的政治不是原始的、残酷的，而是等级的、理性的、伦理的政治。这样一个冷静理性的民族，其艺术图式自然具有理性的恬淡和质朴，并超越殷人成为中原文化的主流。
地理上居于江汉盆地的楚文化，与北方中原文化明显割裂，成分极其复杂，自成体系。它既吸收了北方殷周文化，又吸收了南方蛮族文化，但在气质上更接近殷文化，与周文化相比更具原始宗教色彩和天真自然气息。这种文化气质决定了楚的艺术图式不是理性的、现实的，而是感性的、想象的。它既没有周艺术那样的凝重肃穆，也没有殷艺术那样的狰狞雄伟，而是狂野离奇。那些神秘怪诞的组合造型，充满了天马行空的想象，是一个充满原始野性活力的世界；那些飞舞流动的装饰图案，充满了浪漫的激情和充沛的活力，是一个充满抽象意味的动态世界；那些丰富多彩的色彩，浓烈明亮，加上装饰性的配置，产生了极其温馨神秘的效果，把原始的蛮荒世界笼罩在一种神秘、华丽、温馨的氛围中。这一切都显示了楚人杰出的创造能力和艺术智慧。
中原艺术崇尚活力、坚实、辉煌的美学原则。楚人崇尚刚柔并济，既肯定了刚健自强的精神，又顺应自然，与“天”融为一体，楚人将其视为开疆拓土过程中的精神法宝。同时，楚国丰富的文化底蕴和多样的宗教崇拜，使其艺术更加奔放和灵活。庄子飞扬的浪漫情怀、个体的主体意识、博大的普遍意识在楚艺术中也有充分的体现，因此我们看到的楚器物造型都体现了轻、灵、奇、雅的审美特征。
对自然的信仰和亲近是楚艺术精神的又一体现。楚人从来不把人和自然割裂开来甚至对立起来，一直把自己当成宇宙的公民，一直有泛神论的自然观。即使是中原人认为没有生命的物体，在理性意识的支配下，也往往被楚人纳入自己的宇宙生命意识，这是一种宗教的或准宗教的意识。但楚人也正是在这一点上，对诗的追求，包括真正的眷恋、激情、冲动、哲理。基于这种意识，楚人常常在天上、地下、人间、神界中畅行无阻，诗意地生活在浪漫的艺术境界中。他们的信仰是真诚的，他们的感情是丰富的，他们的思想是深远的，他们的想象力是聪明的，他们熟悉自己和自然。他们充分尊重自主，不仅如此，还在更大程度上超越自然，表达自己对世界、自然、人生的看法。
中原人艺术精神的衰弱，很大程度上是因为理性意识的崛起。进入封建社会后，中原人的社会意识日益世俗化，宗教意识日益淡漠。他们抛弃了鬼神意识，对社会人员产生了兴趣，却失去了对自然和哲学的追求热情，艺术激情逐渐融化在“开悟助人”的礼乐文化中。相比楚人，中原人的确是越来越清醒，但也更世故，更世俗。自然在他们心中失去了原有的生命力和灵性，自然中不再有神和灵。这种疏离自然的倾向导致了中原艺术形象的生命意识和精神意识的逐渐衰退..
此时的楚人直接来自原始社会，依靠神话和宗教来弥补知识和经验的不足，他们的宗教生活不得不散发出浓厚的神秘气息。同时，南方爱荒的自然生态环境，也源源不断地滋养着楚人的艺术想象力。大江大河、鸟兽野林、风暴雷电、水火星云等充满无穷生命力的自然意象，激活了楚人丰富的想象力，同时也铸就了楚人乐观奔放、积极向上的性格。这种想象点燃了楚神话和原始宗教的野火。在这个现实和想象中人神混杂、人神相通、亲近的世界里，楚人不得不产生一种对自然的宗教崇拜和亲近。楚人甚至认为万物都有鬼一样的生命和力量，这种古老的意识已经像基因密码一样积淀在楚人的深层心理和艺术中。