中国早期摇滚歌手推荐。

中国最美的声音。从高调的黑豹时代，到后朋克的希望之光，再到低调的独自前行，窦唯向世界展示了声音的多样性。在音乐基调基本不变的同时，这个有才华的人却专心在声音上做文章，他的声音和他的个性一样让人捉摸不透。

秋野

子曰是乐队的主唱。这个孩子吓到了全中国玩摇滚的人。原来摇滚还能这么唱。民间戏曲源于西方，又不同于西方，是大家给孔子的定位。如果你看过现场表演，你就会知道唱片不能代表他们所有的音乐。我指的不是奥运体育表演，而是小规模的表演。听听Advanced Play，二月八和北斗，就知道秋野是个什么样的歌手了。

王磊

来自广州，一个让北京摇滚圈笑翻的文化沙漠里的摇滚人。生于四川，早年学过川剧，所以声音有很重的四川口音，音调变化莫测。他的每一张专辑都在变，现在他已经游走在前卫的电子里，沉重而残酷。听他的音乐让我为一些北京摇滚歌手感到羞耻。

徐伟

光是听他的音乐，就觉得向上，开朗，有激情。他的声音一出来就完全变了，变得忧郁，迷茫，孤独，悲伤。声音沙哑的歌手执着地走在他的音乐世界里，无法自拔，他在秋天营造的苍凉让我深感痛心。

林强

虽然主要唱台语，但了解林强的大陆人也不在少数。那浑厚、质朴、穿透力强的声音，值得李宗盛和陈升的洞见。《勇往直前》很简单，《春风男孩》很硬朗，《娱乐圈》很前卫。林强改变了人们对台语歌曲温柔缠绵的看法。

丰江舟

苍蝇的主唱。曾经是画家，现在是前卫歌手。《苍蝇》的音乐让人想吐槽，极其疯狂，而丰江舟的唱腔有时候显得特别平静。人们都说他是诗人，但看他的表演确实有这样的感觉，一个电子朋克，一个上世纪的疯子。声音冰冷，偏执，紧张，表现出一种不与世俗同行的声音。

诅咒

没有主唱。《失主》的封面告诉你，诅咒是一只疯狗，一只声音偏执的疯狗。像丰江舟一样，他用自己的音乐来测试听众的适应能力，不断变换音调、跑调、尖叫和歇斯底里。失落的主人和庙会之旅给你带来了无尽的刺激。

何勇

虽然多年没露面，但《麒麟日记》还是耐听的。在里面，何勇用孩子的声音表达了自己的愤怒和困惑。他的声音有时候听起来很有金属感，但更多的时候，是他稚气的声音，还是他稚气的声音更能打动人。

黄秋生

被誉为香港的地痞摇滚和草根摇滚代言人。不要被他在三级片或者其他商业片里的演技所迷惑。他的音乐成就真正代表了他的艺术倾向。时而民谣，时而摇滚，不变的是他迷人的嗓音。

王峰

首先，我喜欢《大门》的主唱吉米·莫里森。不可否认，鲍家街的首张专辑《43号》有太多阴影，汪峰的唱功也一样忧郁感伤。单飞之后，他的声音和之前一样充满了金属质感和厚度。每次听《告别二十世纪》和《烟火》，都很感动。感谢上帝让这样的声音摇滚起来。

此外，就像叶谦(曾经是NO的贝斯手)的怪异一样，黄家驹的悲愤令人难忘。也许还有其他人更特别。请原谅我没有听到。不过，别告诉我小欧在零点，黑豹的秦永应该在其中。首先他们的声音特点并不突出，其次他们是否摇滚值得商榷。我更喜欢把它们列为流行音乐。