玛丽莲·梦露？

(1926 6月1 ~ 1962 8月5日)

出生地:美国加利福尼亚州洛杉矶

星座:双子座

血型:AB型

生日:6月1926 1。

阵亡将士纪念日:1962年8月5日

身高:166CM

尺寸:89厘米-56厘米-89厘米

最喜欢的葡萄酒:香槟和伏特加

最喜欢的歌曲:钻石是女孩最好的朋友。

最喜欢的雕塑家:罗丹

拥有的汽车:黑色雷鸟跑车，黑色凯迪拉克敞篷车。

著名作品:尼亚加拉瀑布(1953)

[编辑此段]生活

玛丽莲·梦露出生于洛杉矶总医院，她的真名是诺玛·琼·莫滕森。诺玛的一生坎坷不平。在她出生之前，她的父亲买了一辆摩托车，然后骑着它，径直向北去了旧金山。之后，她再也没有回来，离开了家人和未出生的诺玛，这也是她在脑海里的原因。至于母亲，虽然格拉迪斯生了她，但她生下来就没人养。不仅男女关系复杂，而且几乎没有人知道孩子的父亲是谁。

格拉迪斯当时在一家大型工厂做电影剪辑师，但她没有尽到一个母亲的责任。九岁那年，她妈妈还不能接受爸爸已经离开，被关进精神病院的事实。1941年，小诺玛去了安娜月经在加州的家。一年后，16的诺玛嫁给了比自己大四岁的詹姆斯·多尔蒂，第一次有了自己的家。然而，这是一场无爱的婚姻。两年后，她的丈夫在第二次世界大战期间应征入伍。不久后，丈夫因不满诺玛的新工作而提出离婚，于是她在20岁时结束了这段婚姻。玛丽莲·梦露凭借姣好的容貌成为泳装模特，美丽的形象到处流传。最后传给了一代电影大亨霍华德·休斯，她受邀试镜。然而，她的经纪人建议她选择更大的20世纪福克斯公司。

1946年，诺玛受雇于20世纪福克斯公司老板，艺名由此而来——玛丽莲·梦露。最初的工作并不顺利。她只是在一些电影里跑来跑去说“你好！”无奈之下，玛丽莲答应给五十块钱拍裸照，就是为了不让车被典当。她成名后，小报上爆出这一消息，但玛丽莲面对舆论并没有否认，这让她获得了公众的同情。1950年，约翰大胆启用玛丽莲，让她在《焦油丛林》中出演一两个主要角色。然后玛丽莲和贝蒂·戴维斯等大明星拍摄了《夏娃的底细》。虽然她出现的时间很短，但她的纯真给听过匈奴陶陶对话的人留下了深刻的印象。电影一结束，福克斯就和她签了一份为期七年的合同。

1947年，玛丽莲·梦露拍了第一部电影《惊世骇俗的朝圣者小姐》，但她只是片中的一个小角色，之后的几部电影都没有起色。福克斯公司不想和她续签新合同，她只好回归模特行业，开始上表演课。1949年，她为《花花公子》杂志拍摄裸照，随后拍摄了《阿尔-拉布特夏娃》和《黑夜丛林》两部电影。虽然她在影片中还是一个小角色，但她已经开始引起影迷的关注。

在1950年代，《尼亚加拉大瀑布》、《春夜》、《绅士偏爱金发女郎》、《一去不复返的河流》、《七年之痒》等都是一步步铺就的。然而，她与棒球明星乔迪·马吉奥和现代剧作家阿瑟·米勒的离异婚姻，再加上与肯尼迪总统的暧昧关系，交织出一个令人眼花缭乱的爱情世界。

53年前，玛丽莲虽然在影评界受到好评，但电影公司始终将她局限在“傻逼美女”的角色上。为了发展，她去迈克尔·契诃夫剧院听戏剧课，编排古典戏剧。这时，一名记者认出了“金色梦想”月卡上的裸体模特是玛丽莲，而消息的披露非但没有毁掉她的未来，反而引起了观众的好奇，更加关注她。1953是玛丽莲人生的转折点，她在电影《尼亚加拉大瀑布》中第一次出演主角。影片以世界闻名的瀑布为背景，衬托出玛丽莲美丽的身材。自上映以来，该片已销售一空，她不仅成为一流明星，也成为好莱坞炮制的最令人瞩目的神话。

1954年，玛丽莲嫁给了棒球运动员乔·迪·马吉奥。可惜，这个世界上的巨人太嫉妒了，她受到了严厉的限制，他们最终分道扬镳。她的第二次婚姻只维持了9个月，就在10月27日公布了。在10月6日的新闻发布会上，玛丽莲的律师用“职业冲突”解释了离婚的原因。

在影片中多次扮演花瓶角色后，玛丽莲开始追求更进一步的演艺事业，摆脱‘浅金发’的形象。1956年，他开始在纽约演员工作室的李·斯特拉斯伯格的指导下学习。那一年，玛丽莲·梦露和摄影师米尔顿·格林创办了玛丽莲·梦露电影制作公司。后来的《汽车站》(1956)和《王子与歌舞女郎》(1957)是两部展现玛丽莲高水平表演能力的电影。

7月1956日，她再次嫁给剧作家亚瑟·米勒。他们是在1951拍摄《永远的青春》时认识的，而1961中的《乱世佳人》是米勒写给梦露的，也是她最后一部电影。玛丽莲的第三段婚姻结束于6月20日1961。

婚前，玛丽莲的每一部电影都是票房非凡，尤其是在《七年之痒》中，她站在地铁口的空心铁板上，裙子被从下面吹来的风吹起，成为她电影中最著名的一幕。然而，梦露已经不再满足于美女这个傻子的角色。然后在《汽车站》的表演中，她将自己的生活经历融入到角色中，演技达到了前所未有的高度。在影片中，当她出现在一个小酒吧时，真的感觉容光焕发，光彩照人。

1957年，与劳伦斯·奥利弗合拍的《王子与舞者》遭遇了前所未有的失败。淡出两年后，玛丽莲小心翼翼地接手了这部电影。拍摄非常艰苦，为此她流产了两次，但这一切都是值得的——《激情》成为她票房最高的电影。

1960，玛丽莲和克拉克·盖博合演《不合时宜的人》。谁也没想到，这是他们分别的最后一部电影。停机几天后，克拉克·盖博死于心脏病发作。同年11月，她与丈夫亚瑟·米勒正式分居，这场离婚带来的感情创伤至今未平复。她的神经衰弱变得严重，不得不去精神病院接受短期治疗。一年后，意气风发的玛丽莲接拍了新片《濒临崩溃》，这也是自杂志裸体以来，她第一次同意在片中拍摄裸体镜头。

1962 6月1日，她在剧组的工作室里，庆祝自己36岁的生日。为了证明自己的富有和魅力，玛丽莲在伯特·斯特恩的镜头前围了一条透明的围巾，拍下了最后一组迷人的照片。8月4日的一个周末，星期六，是梦露悲剧人生的高潮。今天早上，人们还看到她的脸很亮。谁也没想到，这是临死前最后的荣耀。

1962，玛丽莲·梦露工作时身体不好。为了让《有事相求》和电影公司闹得不愉快，5月19日，她不顾工作，受邀为肯尼迪总统演唱《生日快乐》。她于今年8月5日突然离世，“双”片并未完成，却给世人留下了一首经典的《生日快乐总统先生》。

1962年8月5日早上，玛丽莲的管家发现她卧室的灯还亮着。她一丝不挂地躺在床上，在加州洛杉矶刚买的房子里去世了。她的私人医生断定她死于凌晨3点40分。洛杉矶的验尸官后来说，她的死亡是由于“用药过量，急性巴比妥酸盐中毒”。梦露去世前几天，她的医生开了巴比妥酸盐，一种强效安眠药。因为在这之前，她因为演不了电影角色而感到有点压力和不安，但很快就恢复正常了。虽然她之前曾试图自杀，但玛丽莲的死有很多矛盾之处，使得自杀说存疑。

[编辑本段]电影年表

危险的岁月(1948)(配角)

斯卡达，喊！斯卡达，嘿！斯卡达呼！Scudd-hay)(配角)

夏日的闪电(1948)(配角)

合唱团女士(1949)

一张去战斧的票(1950)

爱开心)(1950)

沥青丛林(1950)

关于夏娃的一切)(1950)。

精力充沛的人(1950)

右交叉(1950)。

家乡故事(1951年)

有多年轻就有多年轻(1951岁)。

爱巢)(1951+0年)

让我们合法化吧(也叫让我们结婚)(让我们smakeitlegal (1951年)。

夜间冲突)(1952)

我们没有结婚)(1952)

不要敲门(1952)

恶作剧(也称猴子做的好事)和春夜(1952)。

O.亨利的满堂红(1952)

尼亚加拉)(1953)

绅士喜欢金发女郎(1953)

如何嫁给百万富翁(1953)？

不归之河)(1954)。

没有比演艺圈(1954)更好的生意了。

七年之痒(1955)

剧情简介:一个结婚七年，没有贼胆的出版人，在妻儿度假的时候，梦见楼上新来的美女广告明星，但在想象的过程中，他的道德观念和他的贼心不断碰撞，最终他做出决定:拒绝诱惑，奔向妻儿所在的度假目的地。

比利·怀尔德导演的喜剧杰作《七年之痒》是梦露演艺生涯中的里程碑。在影片中，她扮演一个迷人的大都市女孩。她在不经意间炫耀自己性感的同时，让住在楼下的中年知识分子心绪不宁，痒痒的，生动地刻画了婚姻束缚下的居家男人出轨休闲的思想。梦露站在地铁通风口让风把她的白色大裙子掀起波浪的经典镜头，已经成为性感场景的代表符号！

公交车站)(1956)

王子和舞女(1957)

有的喜欢热的)(1959)

我们做爱吧(1960)

坏分子)(1961+0)

总得有所付出)(1962)

[编辑此段]鸡尾酒

中文名:玛丽莲·梦露。

英文名:玛琳·梦露

成分:伏特加45毫升，金佰利10毫升，甜苦艾酒5毫升。

方法:将原料倒入混合杯混合均匀，然后倒入鸡尾酒杯。

详细描述

这款酒有机地融合了金伯利的鲜红色、苦味和甜味，似乎体现了玛丽莲·梦露多姿多彩的复杂人生。而且甜苦艾酒的甜味柔和地渗透其中，是一款很美的鸡尾酒。

[编辑此段]玛丽莲·梦露之死

虽然世界上有上百本关于梦露和她的死的书，但是关于她的信息已经消失或者和她一起被埋葬了。2005年8月，86岁的退休洛杉矶法医约翰·迈纳来到《洛杉矶时报》记者福吉·贝克特的办公室。他带来了梦露死前给心理学家格里森的磁带。

梦露去世两天后，格里森把梦露去世前一天寄来的两盘磁带交给了他的朋友迈纳。迈纳答应格里森不把他们交给警方。直到43年后，他陷入财务困境，才不得不把磁带卖给记者。许多关于梦露尘封已久的往事又被揭开了。

如果把影片倒回到1960和65438+10月，就会看到梦露去格里森办公室的场景。当时梦露已经经历了三位心理医生，传言她患有“抑郁症”。事实上，梦露当时经常神志不清，整个剧组都要等她醒来。为了不耽误影片进度，有人找到了与好莱坞关系密切的心理学家拉尔夫·格里森。他的病人包括彼得·洛(《谍影重重》的导演)和费雯·丽。“这是一个处于极度恐慌中的女人，一个可能会因服用大量药物和毒品而自毁的女人。”那个人把他未来的病人介绍给格里森的时候说了这句话。

大量关于格里森和梦露的电影展开，大多是以心理上的自信来呈现，断断续续甚至混乱:一个被母亲和父亲抛弃的女孩失踪，生活在寄养家庭，年轻时被继父性侵和骚扰；童年的创伤让她长大后无法尊重自己，总是担心被抛弃。这个34岁的女人一直认为自己是个被遗弃的孩子。在公共场合，她尽最大努力吸引人，但一个人的时候，她完全忽略了自己。她拍照是为了抵抗焦虑，但面对焦平面时经常口吃。童年的创伤加上好莱坞的疯狂环境，她的防御方式是每天服用20片巴比妥酸盐，吞下大量镇静剂，甚至被送进精神病病房...

格里森试图用“移情”疗法治愈门罗。他把她带进自己的家庭，让她感受到家的温暖，参与到她的工作和生活中，为她这个居无定所的人圈定了一个合适的房子。就在他以为她的病情会好转的时候，她的生命戛然而止。

虽然在梦露的最后几年里，关于她死亡的真相就藏在那些断断续续的黑色片段里，但我看到的玛丽莲，在踏入好莱坞的那一刻，就已经死了。

她被好莱坞塑造成一个形象、声音、性格甚至走路姿势都很虚假的性感偶像。这种不真实感常常让她对着镜子发呆几个小时，以分辨镜子里的人是谁。这个从小不被人爱的女人，如果没有踏足好莱坞，可能只需要像普通女人一样的一点运气和智慧，找一个爱她的，能给她稳定的男人，组建家庭，生两个孩子，就能弥补她内心最大的空白。但命运让她踏入好莱坞，一个外表花花绿绿，内心千疮百孔的空城，放大了残酷。

在聚光灯下，她是白皇后。聚光灯之外，她被爱人抛弃，被朋友背叛。有的男人因为她是梦露而离开她，有的男人因为她不是梦露而离开她。她被大家分了，大家从她身上拿一块作为交换。甚至死后被解剖、掏膛的尸体也被高价卖给记者拍照。她在葬礼上依然美丽。事实上，她只是一个身体被塑料填充的“玩偶”。她离开了公众视线中的最后一幕。也许只有这最彻底的告别，才能让梦露找回自己。

这是一本悲伤甚至残酷的书，因为它揭示了太多的真相，也是一本珍贵的书，因为它还回了梦露生前没有得到的真相。

玛丽莲·梦露一生悲惨，母亲在16岁时被强奸。当梦露在奋斗之后成为性感女神的时候，她开启了潮流。梦露英年早逝，一生抑郁。她说，“有些人很不友好。如果我说我想长大当演员，有人会看我的身材。如果我说我要提高演技，他们会笑。他们不会真的认为我会认真对待自己的表现。”有人说，这可能就是名利的代价。很精彩，但也带来遗憾，深陷其中的人无法逃脱。后世，从猫王的女儿丽莎，到麦当娜，再到安吉丽娜·朱莉，都模仿梦露骄傲的表情。他们也成名了，但也深陷名利之中，因为没有人完整地读过门罗的文字，模仿过一个人，透彻地读过一个人，你会发现她的失败，然后超越前人。

[编辑本段]清纯性感女神

也许很少有人听说过她的名字，或者在电视或电影中见过她。公认的“性感女神”至今仍被人津津乐道，无人超越。

看她的照片，一直觉得有一种童真夹杂着烟味和阿谀的肉感和嘴唇。

作为养女，为了不再搬家，不到16岁就嫁给了邻居。后来为杂志拍摄的裸照逐渐让她成为“性感”的代名词。

但是性感也是有代价的。为了突出黄蜂的细腰，去掉了几根肋骨，淡化了她脸上的斑点，为了让原本稀疏的牙齿变得美观整齐...导演们愿意让她身后的摄像机给她几分钟的“梦露的步态”特写，却不愿意给她一个发展演技的机会。在他们心目中，只要她在镜头前摆好姿势，就够了。为什么要冒险？谁会想看她表演呢？她死后，她的一个前夫说好莱坞害死了梦露。

她有两个偶像:林肯和克拉克·盖博，但前夫亚瑟·米勒最后制作的剧本《乱点鸳鸯谱》(the misfits)害死了克拉克·盖博(她在拍摄过程中很努力，没有替身，刚拍完就突发心脏病去世)。

给她印象最深的是她嫁给棒球明星狄马乔后，和丈夫一起去了日本。当时正在朝鲜打仗的马克·亚瑟闻讯后，邀请她到朝鲜进行吊唁演出。她欣然接受邀请，在零下几十度的冰天雪地里穿着与军人相似或不相似的紧身衣，高烧不退地回到了日本。令人钦佩的女演员！(想想现在的一些明星，别提了。我当然知道当时美国在和谁打仗，但我被她的奉献精神和爱国精神感动了。)

至于她的作品，七纳米年痒，有人喜欢它热，温柔首选金发女郎，如何嫁给一个百万富翁，王子和歌舞女郎。在《七年之痒》中，微笑着抓着裙子在地铁口飞舞的场景被后来的电影电视以各种形式复制和再现，但个人认为这部电影无非就是这个场景和她的故作姿态。还有一些喜欢热的值得一看。虽然最出彩的表演不是糖，而是杰克·莱蒙，但这已经是她最好的表演之一了。

她的死，她与肯尼迪兄弟的关系，成了一个难解的谜，众说纷纭。

[编辑此段]世界名画玛丽莲·梦露双画

此图为沃霍尔的玛丽莲·梦露双图，是波普艺术的代表作品，波普艺术又称“波普艺术”，以流行的商业文化图像和城市生活中的日常事物为题材，如废弃的啤酒罐、广告图片、明星的照片、商标、漫画等，采用反复拼贴或大面积丝网印刷的方式进行经常做的流行艺术。

1962年，美国著名性感女星玛丽莲·梦露神秘自杀。一直喜欢她的沃霍尔和许多人一样震惊和悲伤，所以他创作了这幅独特的画。沃霍尔在屏幕上反复排列了十几幅玛丽莲·梦露的图像。黑白图像重复排列在右边，彩色图像重复排列在左边。沃霍尔使用丝网印刷技术大量生产了同样的图像。在制作过程中，他有意识地套印不准，造成色彩深浅不一、模糊不清、色彩错位，使画面显得低劣、通俗、庸俗。这种对比形式的反复排列，似乎让形形色色的人记住了这位自杀的神秘性感女明星，也是一种重复的、不知疲倦的、刻板的纪念或回忆形式。也说明了这些略有不同的重复意象，展现了玛丽莲·梦露孤独寂寞的内心世界。虽然备受瞩目，但她的内心依然孤独，最终也难逃毁灭的命运。因为画家采用了丝网印刷技术，画作可以大量生产，艺术品也成为了可以大量生产的商品。作为艺术品，其独特性和唯一性都没有了。正如沃霍尔自己所说，“我想把自己变成一台机器。”他的工作室也被称为“工厂”。后来，他用同样的方法创作了大量的“社会肖像”。世界名画玛丽莲·梦露双层画

20世纪产生了许多有影响力的波普艺术家和各种波普艺术作品，虽然这种艺术形式存在争议，但它对现代艺术的影响是广泛而深远的。

是的。