男女日常插画——“甜心大师”王心凌各种风格的插画在网上走红。你最喜欢哪种风格？
在剧中，由赵露斯扮演的李是秦王的女儿。后来，李世民被封为王子，乐言被皇帝封为公主。由扮演的郝是一个冷酷无情的杀手。他很冷静，不善言辞。总是一副冷冰冰的样子，让人无法靠近。小公主乐言可爱、活泼、单纯、善良。第一次见面，就遇到了杀人如麻，天真无邪的颜。虽然有人告诉她，郝无情，最好离他远点。乐言也有点害怕杜昊。
后来，为了保护她的女儿不被送往其他民族和亲戚，李世民要求乐言在洛阳照顾自己。因为乐言不想与长歌等人分开，他躲在马车里，想和他们一起走。其间，误与长歌等人走散，郝全程保护。这期间，两人逐渐相恋。
郝作为一个杀手，本该冷酷无情，对任何人都不心软。他在遇到乐言之前就是这么做的。但是乐言是他的意外。小公主一哭，他就心软了，她心软一次，就有第二次。从那以后，乐言冷酷的性格中有了一丝温柔。看着小公主委屈的眼泪，眼眶红红的，像兔子一样，谁也不会心疼。杜昊就是这样一步步堕落的。
杜昊曾经抓过李长革，但因为乐言还威胁他在敌人手里，眼见小公主被冤枉，杜昊不得不放手，交换人质。
郝从来没有在前线关心过。他只是默默守护，一言不发，跟着小公主保护他。在外人看来，郝是一个冷血、霸道的人，但他把所有的温柔和关怀都给了。同时，乐言也想起了这个值得被这样守护的小公主。
除了人们的祝福，两位演员也贡献了自己真诚的演技，杜昊的冷酷和乐言的天真都被两位演员处理的很好。该剧导演也对他们大加赞赏，称两位演员潜力无限。与之前的角色相比，他们有了很大的进步。同时，聊天演员也在业务上活跃起来，使得微博具有互动性。给粉丝带来了更多的欢乐。
正是因为这些幕后的努力，才会有感情细腻的cp！
“甜心大师”王心凌风格各异的插画在网上走红。你最喜欢哪种风格？我个人比较喜欢甜美的风格。
毕竟作为一个甜心教主，她招牌式的甜美笑容才是最让人印象深刻的。虽然王心凌说她有时有一百种风格，但就我个人而言，我更喜欢她甜美的一面和古雅的一面。我总觉得这才是真正的她，这样她才更能展现自己的个性。很多人看到今天的王心凌，都说她真的一点都不老，和出道时没什么区别。
我觉得很多人都说她不老。她一方面是在说自己的外貌没有太大变化，一方面是性格没有太大变化。我认为这是非常关键的。我认为王心凌在这个年纪还能保持她可爱迷人的个性是非常难得的。因为人一旦变老，心态就很容易变老，不会再有像孩子或者年轻人那样单纯或者无所畏惧的心态。年纪大了就会手脚发麻，慢慢就失去了那种年轻时的俏皮感。
当我看到王心凌时，我会发现这种感觉在她身上并没有减少多少。当然还是和当时的感觉不一样。毕竟会有一些成熟感。但当她唱出自己的处女作时，整个人又回到了原来的状态。她在台上蹦蹦跳跳的时候真的很可爱，那种甜蜜的感觉一下子涌进了我的心里。
出道之初，她就以甜美的笑容赢得了很多人的喜爱。那时候她在大家心目中的印象一直都很好，也很贪玩。采访中，软软糯糯的样子让人很喜欢。今天的她真的和那时没什么太大变化，所以大家看到之后都会有一种童年记忆被唤起的感觉。
有计划——韩国插画家金钟吉(下)
(本文发表于《cgworld时代漫游》月刊2011 10，文中图片均归金先生所有。)
金先生为YoungJump杂志滑稽栏目所画的作品。
《YoungJump》杂志的Funny滑稽专栏是金探索漫画表达可能性的试验田。有一页彩色手稿描绘了一个场景，一个浑身是血的年轻人走上电车，踉踉跄跄地走到车尾，把心交给了一位女士。戴眼镜的冷女士看着眼前一颗真诚的心，泪水从脸颊滑落。只见她慢慢扒开衣服，露出胸前的刀痕。我不知道是在众多的脚中少了一颗心，还是缝进了另一个人的心。
虽然一句话也没说，却把“我恨不见面不结婚”的痛苦表现的淋漓尽致。
金的最新创作计划是将Beenaert Welby于2006年出版的小说Lepapillondesetoiles(黑星之蝶)改编成漫画。这部小说描述了一群地球人乘坐大型宇宙飞船逃离地球，在浩瀚宇宙中踏上千年旅程的经历。韦尔比的小说向来以想象力丰富著称。虽然主题是科幻，但它们包罗万象，涉及历史、宗教、哲学和生物科学。在这一点上，它补充了金在创作中选材的多样性。然而，在韦尔比的作品中，金钟姬还原宇宙，照耀银河，并不容易。
谈及未来职业生涯的目标和方向，金说:“我一直希望能画出能挑战外国漫画家的作品。我也想创作那种专业性很强的专业剧。例如，在一个关于摩托车比赛的故事中，故事的重点是机械师，而不是赛车手。或者创作一个以军事为题材的特种兵故事。”
在数码绘画普及的今天，金仍然坚持传统的手绘方法。“电脑是一个好工具。如果能灵活运用，就能画出非常好的作品。但因为一直坚持手绘，所以在写意创作上比较熟练，相信用自己的手和笔能更好的表达作品的味道。但是如果有时间的话，我也想学习电脑绘画，尝试更多的绘画方法。但如果过分依赖电脑，作品会有一种标准化的感觉，所以我对数码绘画有些回避。”
工欲善其事，必先利其器。金平时的创作自然离不开秤手这个工具。日本原装针管笔(COPICMultiliner0.2，0.25)，德国进口Steedtler Needleliner 0.05，0.2，0.3，日本PILOTHI-TEC-C0.03，德国原装红圈艺术笔(RotringArtPen)都是他最爱的手绘利器。画画的时候经常用油彩铅笔和水彩。至于纸张，金并不挑剔。除了最常用的200g绘图纸和A4纸，视线范围内的纸都可以用来作画，这也解释了为什么他的素描集中有那么多素描是随便涂抹在报纸和笔记上的。
金画画最神奇的是，他在落笔之前从来不打草稿，他的业务定位、构图布局、构图都在脑子里。这种绘画方式与国画大师姜先生所提倡的“大体近于精微”的观念形成了鲜明的对比。“一笔定大局，随其所有灵”的画法很像。在刚刚结束的韩国富川国际动漫展上，金钟姬花了三天时间，在9米长的巨大白布上画出了具有鱼眼变形效果的游行场景。人物、车马齐全，姿态各异，令人叹为观止。“一旦决定要画什么，就在脑海里画一个大概的画面，然后立刻开始写作。落笔的时候不仔细画，而是点到最后，再用油彩铅笔或者水彩涂上去。”金承认，与其他画家相比，他在草图上画一幅速写要花很短的时间。“主要是构思场景后，找资料几乎不用花时间。大部分的影像似乎都储存在我的脑海里，自然而然的浮现出来。跟着它走。虽然少数复杂的图像还是需要参考相关资料，但大部分只看过一次的画面和场景，在写的时候就能构造出60%-70%(这家伙真有一双sharingan！)。"
除了创作前对心灵的掌握和创作时的笔法出彩，金对自己作品最满意的地方还在于绘画材料的多样性和题材的广泛性。“可以说，凡是眼睛能看到的，不管是活物还是人造品，都是我的素材，都可以画出来。”在金创作的插画中，以“美人鱼刺身”(以美人鱼为刺身)、“牙医”、“纹身男女”、“钓鱼”为题材的作品出现频率最高。其中以“美人鱼”为主题的作品最为引人注目:在拥挤狭窄的寿司店里，主人手持一把锋利的刀，将一条美人鱼的鱼切开。主人的从容，服务员的冷酷，一旁大吃大喝的食客的冷漠，与任人摆布的美人鱼形成了鲜明的对比，效果极其震撼。在谈到创作上述作品的灵感来源时，金说:“我平时会尽量从很多影像和书籍，以及自己经历过的事情中寻找灵感。我比较喜欢军旅生活，表现人体、机械、动物等丰富的题材。之所以多次以美人鱼为主题，主要是因为美人鱼会让女性的体态呈现出更多元化的元素。我仔细描述牙医和纹身的场景，因为我对精细的器械和手术场景感兴趣。至于作品中多次出现渔民出海归来或捕鱼的画面，是因为我高中之前一直生活在沿海城市，熟悉渔民的生活场景。”
说到对自己影响最大的艺术家和漫画家，金更是口若悬河。“初中和高中的时候，我深受日本漫画家的影响。我特别喜欢鸟山明、大友胜博和士郎正宗。我在大学的时候欣赏过俄罗斯批判现实主义绘画大师列宾(1844-1930)和以肖像画闻名的美国现实主义画家约翰·辛格·代理(1856-1925)。以及被《纽约时报》誉为“本世纪最受欢迎的艺术家”的插画师诺曼·洛克威尔(1894-1942)。”“上大学的时候，我对写实绘画感兴趣，所以很自然地接触到了中国画家。我非常喜欢中国绘画大师姜(1904—1986)先生。他曾经抄写并阅读过《胆小肌》一书，并把它贴在墙上观看。最近还购买了水彩大师关(1940——)先生的水彩画集。”
蒋先生的难民图
关先生为林女士的《城南旧事》所作的水彩插画和他父亲所画的孩子们的头像。
说起爱好，金终于露出了自己宅男的真面目。“我不喝酒烟，也没有什么特别的喜好。如果非要说你有什么爱好的话，你喜欢收集漫画，比如安达充的《接触》，大友胜博的《彰》，鸟山明的《阿拉雷》，池上辽一的《哭杀神》，江川达也的《东京大学的故事》，莫比乌斯的漫画。”金对中国的漫画家和作品并不陌生，他说自己很欣赏香港漫画家的风云和大陆漫画家的雅三。
对金来说是一个遥远的地方。他承认自己对中国文化了解不深。不过他小时候看了三国志，西游记，少林寺，看了很多功夫片。四大经典小说和孔子的儒家思想在韩国也是一种流行的书籍和文化，所以他多多少少知道一些。
当金被要求为中国的读者说些什么时，他写下了这样一段话:“漫画是艺术家通过绘画来表达的，所以他们必须不断学习，收集信息，积累经验。多听，多看，多体验，多收集，然后用在作品中。就我而言，我在绘画上投入了太多的心思。如果我能更多地了解故事，我可能会成为一名更好的漫画家。最后，健康才是王道。”