成为插画师——如何成为插画师以及成为插画师的条件
克伦茨(K大)
来自祖国宝岛台湾省的cg艺术家KrenzCushart,画风独特,热衷于画美丽可爱的小仙女。克伦茨基本功扎实,在色彩上完美运用高级灰色。可以说他是一个审美超高的艺术家和教育家,很多粉丝称他是一个在绘画上被耽误的教育家。
倪传婧,来自中国香港的插画师。
中西合璧,美不胜收,令人陶醉。
阮佳
中国CG艺术家,80后出生的天才画家,对中国的游戏理念有重要影响。在CG艺术圈,大家都很熟悉他。他的画风惊艳独特,对色彩运用有自己独特的风格和理解。只要他发表他的插画,就会在CG艺术圈引起不小的轰动!
陈波无法想象月亮
拳头游戏的CG插画师也是中国画家。曾任广州美术学院CG讲师。他是一个非常喜欢魔兽世界的玩家,曾经在暴雪嘉年华玩家绘画比赛中获得两连冠。可以说是魔兽世界国服知名画师!
黄广建
国内资深CG艺术家,知名概念设计师,作为一名非美术生,是一名25岁才从会计转行到CG艺术圈的插画师,并取得了相当大的成就,尤其是他的十二星座插画系列问世后,无论在人物刻画还是色彩运用上,每一幅画都充满了对每个星座的理解,这也在CG艺术圈引起了不小的轰动!但当时他毅然选择了出国深造,对他果断的选择和对学习无止境的执行充满了敬佩!
小k
一个从事美术教育但是很低调的CG艺术家,美术功底扎实,绘画技法精湛,在色彩运用上总是有他独特的想法。每次看到他的画,他都会对他的色彩感到惊讶。他的主页上写着“我的小K,凡人!修理人!修心!修复这幅画!总有一天我会老去,归于尘土,但我的心会长久地留在画里。”可以看出他对绘画的热爱和坚持!
EvanLeeCG
一位来自台湾省的CG概念设计师兼插画师,画风独特,拥有20多年的绘画经验,以超强的塑造能力和细腻的画风吸引了众多粉丝。而他的作品也出现在知名的手游、PC游戏、桌游、电影中。被网友誉为国内最会画“胸”的插画师。
wlop
一个叫鬼刀的漫画家,画的漫画很粗,吸引了很多观众。每一幅画都像在讲述一个故事,给观众一种全新的视觉体验。然而就是这样一个世界知名的画师,他的工作就是朝九晚六的写代码,修bug。很多画家在有了一定的知名度和经验后,都会选择做一名。但是对于wlop来说,画画只是一种爱好。他曾说“对圈子里的职位、头衔、评价、排名没有兴趣”。这样的wlop吸引了很多粉丝,深受我们粉丝的喜爱!
兰格柳园
插画师,概念设计师,《缪斯的瞳孔》和《风筝》的作者,有着工整的线条画和非常清新优雅的配色,曾经说过“除了画画,我什么都不会做,所以我要好好珍惜”,所以看到他的画,我总会想到他在画画的过程中是多么的投入!
卡罗琳的真名是李晓林,她的名字简单而优雅。明明可以靠脸,却可以拼才华。她的作品走红后,很多人称她为“中国最美插画师”。
如何成为一名插画师成为插画师的条件1 _世界没有给我们的,我们自己给。只要我们愿意学习,就没有学不会的插画。
小朋友,如果你要学插画,那就开始学吧。不用担心这个条件和那个条件。有些人没有学历也能学吗?有些纠结不用美术基础也能学会?有些人执着于老了还能不能学。其实这些都不是什么大问题。没有基础。再努力一个月,不就有基础了吗?没有人是天生的吗?没有学历又有什么关系?别人看的是你的工作,不是你的学历,而是你的实力。你学历再高,画垃圾也没用。所谓年龄,且不说烦恼,任何年龄都可以学。学插画和年龄无关,和努力有关。重要的是你愿不愿意学,这很重要。
我们要记住,世界没有给我们的,我们自己可以给。平静的湖水,舒适的环境,熟练的插画师,是最好的学习条件。
两个_ _安安缝纫机摊卖砒霜。
学习插画,首先要打好基础。如果没有基础,可以学习,练好基本功,再去上学。这将变得非常容易。学习的时候不要急躁。你应该静下心来学插画。只有脚踏实地,一步一个脚印,量变才能引起质变。
好老师会让你的插画学习突飞猛进。
很多同学问我认不认识优秀的插画师。当然,我做到了。我给大家讲一个比较适合大家的。多年来,他每天晚上八点都会开一堂板画插画公开课。每天晚上都有很多人来听,也有很多没有基础的小伙伴。因为好听,易懂,很好玩,与其浪费时间玩手机,不如听老师的课。可以看到他的理想主义(谐音):第一组是:w9_慢行,慢行,慢行,慢行_aka_踩脸,解障组,纯-桑-浅5-筹款。
很多同学总是想的太多,做的太少,内心太浮躁。如果这样,别说学插画了,学什么都难。再一次,我们必须脚踏实地这是一种坚持。只有经得起时间的考验,我们所有的努力才不会白费。没有一路的坚持,就没有既定的目标。即使我们有一颗不浮躁的心,也不一定能成功。
四_我要躺下,我要和你一起做饭。
一个人的成功不是靠他的智慧,而是靠他的毅力。没有人天生就是优秀的原创画家或插画师。
1打好基础。
只有打好基础,才能爬得更高,走得更远。这也是为什么零基础的学生要从美术基础,也就是素描开始。就像盖房子一样,基础不扎实,后期就很难继续。级别越高,越危险,甚至无法继续。了解黑白、构图、透视、解剖学/肌肉骨骼、色彩论证、阴影对比等等。
没有这些基础,你最好不要自称画家。要想走的更远,不仅要学基础,还要学本质,学透彻。很多同学急于求成,就在美术基础上花一点时间,因为觉得美术基础没意思,就想上电脑。当他们在电脑上画到一定程度,还是觉得基础不扎实,导致瓶颈期。当时回去学美术基础的时候,我就知道自己已经打好了基础,接下来就可以在绘画上爬得更高,走得更远。
2视野开阔。
当你开阔了眼界,你会有更多的白日梦。永远不要做井底之蛙。高视野可以完全打开你宽广的胸怀,紧跟时代和时代潮流,不断探索新的风格和不同的绘画方法,学会举一反三。其实世界上所有的文化,历史上的艺术运动,都是你灵感的来源。结合不同时代和文化的艺术风格,可能会产生意想不到的效果。
3学会思考。
绘画和语言一样,是一种表达内心的方式。我说出我的想法,我写下我的意思,我画出我的感受。但偶尔也会停下笔,想想自己的作品到底是表达了自己的真实想法,还是对世界的反思。你投入到工作中的思想会让你的工作变得更加深刻和有意义。
4不能机械重复。
简单的事情不容易重复。人为什么会犯错,是因为不熟悉,就像人不会认为一加一的错误是二一样。是的,艺术来源于生活,又高于生活。你的画应该讲述一个故事,表达一种情感,反映一种心情。
不要只做表面文章,要实事求是。
没有人能走成功的捷径,成功是不可复制的。成功人士都有一个共同点:现实主义和实用主义。新手一般喜欢画不完的软皮肌理,都像瓷娃娃。有必要排除好的和坏的。
其实表面纹理是否完美并不重要。
表面画的不错是真的,看起来你的作品很光鲜。但是如果构图比例和透视比例不对,那么人画得再漂亮,皮肤再细腻,都是没有用的。像一道选择题。如果你做了错误的选择,再多的解释也无济于事!方向错了只会相反!
对自己有信心,不断学习!
大师需要时间和经验。罗马不是一天建成的。一口吃不成胖子,一天也成不了优秀的画家。很多人喜欢吹嘘自己有多有才。他们从来不拿画笔,一上来就画得和达芬奇一样好。就算画个一两本速写本,也不过是长征中的两小步。
以画家为例。画十几手不会让你一夜之间就知道怎么画手。不管画家们怎么说,我以前从来没有拿过画笔等等。。一个真正优秀的画家,只能画几百只手,才能真正画出来。如果你画了几个练习,觉得没有突破,那很正常。不要觉得自己没有天赋。
五插图学习需要掌握的一些基本知识:
1.插图基础和描摹:
零基础学习插画,重点学习线条的多种表现手法和线条的多种处理手法,包括造型的运用,因为插画绘制前期对线条的要求比较高。
2.插图草图:
插值建模和透视一定要准确,边界线是对素描最基本的要求,三大方面五大色调也是插画动画的基础,插画的材料练习也要掌握。
3.:
从零开始学习动画插画,必须掌握基本的比例,骨骼和块的概括,同时可以建立插画的动画框架,了解动画中肌肉和脂肪的意义,掌握结构和标准的标准画法思路,了解插画师的五官结构和动画头部的光影画法。
4.服装:
掌握并能画出插图中常见的不同类型的服装;褶皱表现的很清楚;对插画中的角色设计有一定的了解,思路清晰;能够独立表达和完成插画动画中的角色设计。
5.构成:
最后是了解插画中常见的构图规律,根据角色画出插画的线稿,合理构图。熟悉色彩选择、色彩搭配和插画上色技巧,掌握流行的插画动画上色方法,自觉插画的画面精度,可以提高插画的画面完成度,画出高完成度的插画。
想成为一名插画师需要学习什么?插画师需要学习以下内容:
1,简单美术基础。
素描是利用绘画工具在二维材料上表现出来的视觉艺术。使用的工具包括石墨、铅笔、蜡笔、墨水、木炭、粉笔、记号笔、橡皮等。,以及电子绘图。素描最常见的载体是纸,其他材料如纸板、塑料、皮革、木头、帆布等都可以。
素描基础是一切美术绘画的敲门砖和基石。良好的素描基础可以用来流畅的绘画、创作和表达。
基础四部素描:黑、白、灰、层次、体量感、空间感。临摹是一条捷径,但临摹不能盲目描述,要结合知识结构进行解读和描述。
色彩和知识结构比素描更系统更抽象,很多时候你以为看到的是色彩A,其实是b .色彩要准确,知识要体验;色彩要绚丽,要时尚,要有才。太多人画黑白线条画,还过得去,但是容易上色,马上就变丑了。也有一些人可以通过上色让一个粗糙的线稿变得好看。
速写,顾名思义,是一种速写的方法。素描是中国的原始词汇,属于素描的一种。素描和速写一样,既是造型艺术的基础,也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的建立是在欧洲18世纪之后。在此之前,素描只是艺术家创作的准备阶段和记录手段。
2、软件基础
要成为一名插画师,至少需要掌握一个软件:PHOTOSHOP画家;赛;应用广泛,coreldraw和illustrater侧重于平面设计,也需要一些插画。绘图软件有很多,不限于此,PHOTOSHOP是应用最广泛的。
当然,要成为一名插画师,软件只是工具,基本功很重要。素描基础、结构、构图、透视、色彩等。都需要掌握,有时候还会涉及一些动画专业领域,比如分镜。
扩展数据:
插图的分类:
根据市场定位:矢量时尚漫画、年轻写实、精美唯美插画、概念设定等等。
按制作方式分类:手绘、矢量、商业、新锐(2D平面、UI设计、3D)、像素。
按插画风格分:日本漫画与插画、欧美插画、香港插画、韩国游戏插画、台湾省言情小说封面插画(因风格多样,仅作简单分类)。
另外国外的款式比较多,手工折纸,布纹,各种款式,不分上下。
插画师(Illustrator)定义:
以绘画和插画为职业的人,主要为书籍、杂志、报纸、手册、小说、教科书等出版物绘制插画和封面,也从事绘制贺卡、海报、广告、喷绘、幽默画等。分为电子插画和纯手绘。
插画师是一个统称:有针对媒体出版行业的插画师、儿童插画师、针对广告行业的写实插画师;然后是动漫吉祥物设计师;
对游戏和电影插画师的需求巨大。和游戏行业类似,每部影视作品也会有大量的镜像绘制和场景设计工作,这无疑对游戏和影视行业的插画师产生了大量的需求。
-插图画家
-绘画专业