肖斯塔科维奇，被抢了两次。

肖斯塔科维奇，德米特里·德米特里耶维奇(1906—1975)苏联作曲家、钢琴家、音乐社会活动家。1954被授予苏联人民艺术家称号。1923和1925分别毕业于列宁格勒音乐学院尼古拉耶夫钢琴班和斯坦伯格作曲班。毕业后从事玩活动多年。1927华沙首届肖邦钢琴比赛获奖。1937起在母校任教，1943起在莫斯科音乐学院任教。65438-0957-68任俄罗斯联邦作曲家协会秘书兼第一书记。欧美许多国家艺术研究院和音乐学院授予他荣誉院士和教授的称号。他两次获得列宁勋章，一次获得列宁奖，多次获得苏联国家和其他奖项。

肖斯塔科维奇的创作继承了俄罗斯音乐传统，立足于世界音乐文化。巴赫的创作特点与俄罗斯歌曲的音调、发展原则以及从穆索尔斯基的创作中继承下来的独立的声乐结构融为一体。将丰富多彩的音乐因素与现代生活音调、街头、广场、舞台音乐音调相结合，形成独特的个人风格。在保持调性基础和调式支柱感的同时，偶尔使用无调性，适当运用十二音技法、音序和振铃因素。肖斯塔科维奇的创作大致可以分为三个阶段。

早期(1924-36年)。在创作中，它表现出了鲜明的个性。第一部古典主义交响曲为他赢得了荣誉。于是开始了“反学院派”的尝试。钢琴曲《箴言》、第一钢琴奏鸣曲、第二交响曲(十月)和歌剧《鼻子》显示了现代主义的影响。另一部重要的歌剧《穆钦斯克县的麦克白夫人》是俄罗斯现实主义的代表作，但却饱受批评。这两部歌剧被禁演了25年。

中期(1937-66)。自从第四交响曲创作以来。肖斯塔科维奇的交响乐创作风格已经逐渐成熟。作者认为，《第五交响曲》是“一位苏联作曲家对批评的回复”，其演奏取得了辉煌的成就。在战前时期，室内乐和交响乐同等重要。然后他创作了第一部弦乐四重奏和钢琴五重奏。1941列宁格勒围城战期间创作的《第七交响曲(列宁格勒)》是献给反法西斯斗争英雄列宁格勒的诗篇，是伟大卫国战争的音乐丰碑。演出结束后，引起巨大社会反响，欧美各国争相播放。第八交响曲反映了战争带来的苦难和焦虑，以及对和平的渴望。第九交响曲是为庆祝战争胜利而创作的。第十和第十一交响曲是现代交响音乐的杰作。《第十三交响曲》是由诗人叶夫图申科的五首诗组成的交响清唱剧。1948肖斯塔科维奇、普罗科菲耶夫等一批著名作曲家被批判，被贴上“形式主义”的标签。他承认自己的“艺术观转变”并不彻底，愿意“依靠来自民间艺术的干扰”，战后的创作特点已经更加坚定地依赖于民族传统。在这一时期，许多电影和戏剧都配有音乐。他还创作了许多弦乐四重奏、24首钢琴前奏曲和赋格以及清唱剧《森林之歌》。

后期(1967—1975)。主要作品有:第十四、十五交响曲、交响诗《斯捷潘·拉辛之死》、四首弦乐四重奏、第二小提琴协奏曲、两首奏鸣曲等。《第十四交响曲》是他创作巅峰时期的作品，概括了他创作技法的特点。我觉得是根据穆索尔斯基的死亡之歌和舞蹈改编的。第十五交响曲是他的交响乐体裁发展的最终成果。《中提琴奏鸣曲》是他去世前不久写的最后一部作品，旋律优美动人，表现了他对生命的热爱和对离别的不舍。

肖斯塔科维奇是世界公认的20世纪最著名的交响乐作曲家。他一生创作了十五部交响曲和同样数量的弦乐四重奏。我一生中被批评过两次。《真理报》在1936中斥他在穆钦斯克县的《麦克白夫人》充斥着“刺耳的噪音”、“否定歌剧的原则”、“彻头彻尾的非政治倾向”，并警告他“再这样下去可能会很糟糕”。歌剧从此销声匿迹。直到1962才改名为“卡特琳娜·伊兹米洛娃”再次上演。1948第二次被批评。中共(布)中央决定1948+02 14《真理报》称肖等作曲家为“腐朽的形式主义”，“与苏联人民及其口味格格不入”，称他们为“音乐界最尴尬的”，直到1958才得以平反，恢复名誉。两次受到不公正待遇，僵化的政治思想干扰音乐创作，造成不良后果。