七年级语文"太阳船"教案。

一、教学目的:

1,背课文,理解课文基本内容。

2.理解这篇文章的中心思想。

二、教学时间:

1课时。

三、教学内容和步骤。

(1)场景扣人心弦。

吴是浙江金华人。40年代在越南做生意,抗战胜利后去了台湾省继续做生意。在洪都拉斯生活过之后。50年代开始文学创作,曾获台湾省现代诗歌奖。主要著作有诗集《心灵之歌》、《玫瑰之城与地平线》、散文集《自由的悲剧——致年轻一代》、越南衰落札记》、致年轻一代的《阮氏娥》和《吴选集》。作品曾获台湾省文学艺术基金会特别创作奖。

吴先生的好友、著名诗人先生评价说:“吴诗歌产量丰富,风格多样,佳作众多。粗略来说,大概有三类。第一类是作品少,受新月派和西方浪漫派的影响,清淡温柔,浅薄深情,和我早年差不多。第二类仍是抒情小品,但意义加深了,个性加强了,感性独特了,风格也逐渐与现代诗融合了,显示出很大的发展潜力。”“他的第三类诗篇幅不长,都是建立在一组诗的结构里,有一种专注的重力。这一系列巨型结构显示了作者宏大的抱负和善变的胸怀,值得诗评家认真评价。”

吴先生的诗有些震撼人心,令人动情,但也显示了他的博学:如《是我铜山的崩塌》前两句是:是我铜山的崩塌时,你心中的钟声在响吗?

余光中先生评论道:当王耀写这本书时,他给我看了。光是读句子就让我震惊。太气象了,情绪化,应该是这样的。古语云:“铜山崩于西,钟声应于东。”根据东方朔的解释,铜山之子是铜之母。洛阳的铜钟无缘无故响了三天,因为西边发生了山崩。我当时不知道这个典故,不然也会用在莲花的联想里。足见王耀在杂书方面比我更广博,而且聪明伶俐,可以用来象征恋人之间的情分。今天,我们研究吴先生的《太阳船》时,应该注意作者的风格和通过独特的意象所表达的寓意。

(2)探索生活。

第一步是广泛阅读课文。在指导学生阅读时,要求用子弹标出诗歌写作的对象,用横线标出诗歌的形象,找出作者的写作思路,批注自己的阅读理解,列出自己不懂的地方。

1,引导学生理解课文结构。

2.学习指导:理解文章的整体结构,要注意通过文章的结构特点和文章中暗示思想的词语或句子来理解。作者以什么顺序描述太阳船?划分层次,总结内容:

3、明确:

作者按照太阳运动的时间顺序来写,从早晨到日落。太阳升起时,阳光灿烂。穿过云层后,阳光普照。沉入云端后,是千万颗银星。

第二步,精读课文,理解意思。

1,课堂探究,理解意思。

(1)太阳运行时颜色是如何变化的?

清晰:金色(早晨)-白色(日落前升起)-红色(日落时)

(2)“当它通过头顶上的子午线时,它慢慢地扯下了帆。”这首诗是什么意思?

明确:太阳升得高,就毫无阻碍地照耀着。

(3)“当它卸下一批闪光的银子,驶向另一个港湾。”使用了哪些修辞手法?这是什么意思?表达功能是什么?

明确:比喻。作者用“银”比喻太阳,“卸下一批闪光的银”比喻黑夜,太阳渐渐暗下来,“驶向另一个港湾”比喻太阳即将落下。

作者用比喻生动地表现了太阳在天空中的位置和光线的变化,给人以美的空间和想象的空间。

(4)“但是当它驶进黑暗时,船着火了。”这两首诗表达了什么?

清晰:太阳沉入云层,反射出晚霞。

第三步,背课文,探中心。

1,学习方法指导:

理解的中心是找出诗歌的意象和寄托作者情感或主题的诗;引导学生结合以上内容,根据作者的写作背景和意图,概括文章中心,理解意思;理解这个中心的深刻性或新颖性,以及这个中心在原文中是如何表达的;引导学生了解这个中心的启示。

2.诗歌表达抱负。作者吴用《太阳船》寄托了自己什么情感?说说你的理解?

寄托对光明和幸福的渴望,思念家乡和大陆。

3.这首诗的主题启发了你什么?

(4)质疑问难,解读个性。

1.学习方法指导:指导学生根据自己的生活经验和知识对作品进行个性化解读。

(1)关于这一课,你还有什么不明白的?

(2)你对这节课还有什么独特的理解?

2.总结兴趣:学完这一课,你收获了什么?

3.作业:预习《小圣人降服大圣》,要求对文章内容进行总结,并拟出自己不明白或有疑问的地方。

有趣的教材:

(1)吴简介。

吴是浙江金华人。40年代在越南做生意,抗战胜利后去了台湾省继续做生意。在洪都拉斯生活过之后。50年代开始文学创作,曾获台湾省现代诗歌奖。主要作品有诗集《灵魂之歌》、《玫瑰之城与地平线》、散文集《自由的悲剧——献给年轻一代》、《越南衰落札记》、《阮氏娥——献给年轻一代》和《吴选集》。作品曾获台湾省文学艺术基金会特别创作奖。

(2)吴的作品呈现出多方面的特征。

余光中

他无所不在而又极具穿透力的想象力,曾经探索过东方和西方,渗透过美学和科学,把它敏感的触角伸向未来,将在他的诗歌中久久驰骋。

诗人吴,晚年多病,双目几乎失明。很久没有他的消息了,只知道他远在中美洲。他离职的坏消息传来的时候,已经是新闻了,但不是最近。我的悲伤就像隐隐的内伤,难以辨认在哪里;虽然痛苦没有焦点,却牵扯了半个世纪的回忆。故事虽然结束了,但我不记得是怎么开始的。只记得1954蓝星诗社成立之初,创办该社的五位诗人中并不包括王耀,所以他的出现排在訾荣之后,比黄勇稍早。到我9月结婚1956的时候,他已经是厦门街上按我门铃的常客了,次数远远超过夏青和黄勇,更不用说创世纪的英雄们了。

我这辈子都没入党,也没兴趣组建社团和派系。当年参加* * *蓝星团是因为钟鼎文和秦子豪两位前辈忘了关注过年,互相邀请,让我有点受宠若惊的感觉。但毕竟比我大15和16岁,可以结成文学朋友,但做诗哥不累。聚在一起说话夸人很正常。有四个人:夏青比我大三岁,王耀和黄勇大四到八岁,算是同龄人。黄勇是最年轻的,但他是最聪明的。他擅长理论分析和对人的批判。他来我家最大的兴趣就是坐着聊聊天,对世界的复杂不太在意。夏青年龄最大,也最慷慨。即使是“仇人”,他也只是轻描淡写,谈笑风生,从未见过他剑拔弩张。他还有加入世贸组织的另一面。他不会只和我谈诗而忽视我的家庭和我的新娘。他可以说是一个理想的客人。除了谈诗,王耀更愿意融入我的家庭,和我们夫妻一起玩耍。他好像在台湾省没有亲人。可以肯定的是,他只有一个哥哥,吴,是全国人大代表等等。我们很少问他的身家,除了他在淡江英语学院读书,他也很少说自己的家庭背景。

逍遥,这个单身男人,也是任侠的多愁善感的性情中人,喜欢经常来我家,不用谈诗,自然就成了玩伴,不仅想法多,还经常深夜离开。王耀的诗歌有其阳刚雄壮的一面,可以与我同类型的风格相呼应。他们有很多共同点,从看星星到闹鬼到欣赏古典音乐,我们都可以欣赏。我老婆,我养着,我乐在其中,我参与其中,留下了很多一起玩乐的回忆。那时候台北的夜空没有被污染,光害也不剧烈,星星有时还历历在目。我们不必去开阔的河岸看星星。即使在厦门街的巷子里,我们也能在冬夜仰望猎户座,它像启示录中的神谕一样壮丽而明亮,从东南方向升起。王耀总是兴高采烈,带着手电筒和星图,不断地投以参考,寻求天堂和美的知识,在光年之外游荡。一夜又一夜,两位星迷在宇宙中遨游,距离遥远,忘记了天文学和神话学的现实。那段时间,我们写了很多关于太空幻想的诗。1957年8月,我的诗《射九天》发表在中央副刊上,配文“开吴昊之弓,筑棋防之强箭”。那天王耀从南方赶回台北,还给我买了一把黑漆的长弓,让我有一种知己的感觉。

另一个好东西是鬼神的超自然世界。我们经常在深夜讲或者编鬼故事互相吓唬。有时候我会突然关灯,用手电从下面照,露出一张明暗易位的狰狞面孔。我夫妻一开始不看日本电影,但在的劝说下,我们接着看了四谷怪谭,独立傻子联队,当然还有宫本武藏。有一次我们上街,盼着姚昂,我走在中间,最后只剩下我一个人。我事后抗议,王耀却说:“日本电影里的武士都是这样的。”

王耀喜欢古典音乐,他比我们夫妻更着迷。尤其是听到高潮时,他总会不知所措,做手势打拍子,闭眼忘我,随着曲调呻吟。他的感染让我们更加激动。他记忆力很好。即使不听音乐,他也会哼李斯特的《匈牙利狂想曲》或者贝多芬的《皇帝的钢琴协奏曲》。不甘示弱,我也要哼一下林斯基·科萨科夫的《天方夜谭》。是浙江东阳人,应该是初唐诗人罗的老乡。当时四人帮的青旅蓝星,痴迷于西方缪斯,并没有认真调查对方的籍贯。其实夏青和王耀都是浙江人,我和黄勇都是闽南人。原则上我们都是南方人。也许我们可以形成另一个流派的闽浙诗歌。在四个人中,黄勇是最高的,其次是夏青、王耀和我。王耀留着平头,下巴很宽,嘴巴很小。他喜欢在紧闭的时候鼓起下唇。他的脸经常是灰色的,脸颊有点瘦,皮肤像橘子一样厚。发声接近男低音,鼻音喉音强。他的表达以阴郁为主,但情绪上也会意气风发,一会儿豪放一会儿浪漫。

有一次他连续多天来我家,我们不放心,就打电话找他。果然有意外他租房独居,生活不落俗套。他深夜回去,进不了门,就爬竹篱笆进去了。没想到,他错过了渡江,被竹尖狠狠捅了一刀。我们马上赶到探伤,看到他确实受到了纱布吊杆的威胁,看起来像个受伤的士兵。然而我们发现,他非但没有为自己感到沮丧和惋惜,反而为此感到自豪。t是个倒下的英雄,我们都松了口气,苦笑。

虽然我和王耀的关系很密切,但我们来往的场景大多是在厦门街我的家里。我们不知道他平时的生活怎么样,和他哥哥的关系怎么样。我们只是觉得这位朋友虽然向往骑士精神,但他真的过着吉普赛人的生活。有一点是肯定的:不管他写了多少情诗,那时候他应该是没有女朋友的,不然他会一直带着去我家。我为他的懒惰感到难过,所以我把我的一个同学介绍给他。王耀和她约会过几次,甚至和她一起去郊游,但后来都没有成功。可能女生不是诗人的知己,对方父母一听她是什么诗人,就反对他们交往。然而,王耀并非一无所获。如《侠客行-致傅莹》和《与我共破铜山》等,都是后来留下的情诗:影射姑娘姓黄。

从1955到1958,我和王耀成了好朋友。1958夏末秋初,短短三个月,母亲火化,姗姗出生,我自己更进一步去了美国:人生三大变故接踵而至,先是悲喜交加,最后被孤独带走。当我在1959的秋天从美国回到台湾的时候,尤山追上了姗姗。我是师范大学英语系的一名新讲师,忙于备课,所以我不能像以前那样频繁地与王耀交往。王耀可能误解了我在疏远他。其实我在美国待了一年,他就接连献上了两首诗:《半球的惆怅》作为告别,《四方城的中国人》作为提醒,都是真情流露,细腻诗意。小珊出生了,他也第一个飞到美国报喜。这样的善意绝不是一般的。

1959 165438+10月,我回台一年后,王耀也毅然背井离乡,远征越南。这一趟,连他自己都觉得意外,竟然是漫长的18,直到1977年9月,他才从岳* * * *统治的西贡回到台湾省。其间,他在西贡创业,将自己研发的洗洁精申请了专利,变得富有。过了安稳的生活,他重拾诗和笔,颇有建树。可惜最后越战逆转,西贡一夜沦陷,他的巨富化为乌有。当时我已转到香港中文大学中文系,先后写了两首诗给他:第一首写在他被困的混乱城市,名为《西贡——盼望姚》,第二首写在他重获自由时,名为《裸奔——盼望姚回国》。当我们互赠诗词时,已是远隔两岸:他赠我诗词,他却还处于偏安的境地,我赠他诗词,他却身处战火纷飞的世界。

王耀一家转手后逃出西贡,我家也有贡献。父亲曾长期担任侨务委员会常委,帮助侨务委员会联系台湾省驻泰国代表沈克勤,向越方证明王耀的户籍原来在台湾省。这样的话,你要先飞到曼谷,再转机到台北。后来,王耀震惊之后,向我们回忆说,他带着家人上了飞机之后,起飞之前,他深深地害怕会有临时的变故。那一瞬间比一千年还要长,它是如何燃烧他的焦虑。

然而,在台北生活并不容易。王耀的化学企业已被越战摧毁。他破产了,筋疲力尽。三年后,他征召于勇,带着家人告别台湾省,去了一个比越南更远、更陌生的外国。他去了洪都拉斯,一个古老的玛雅国家。一举就要融入中美洲的人文地理和西班牙人的日常生活,更不用说要专心创业了。当然,诗人吴的压力太重了来不及再想。渐渐地,他和台湾省失去了联系。尤其到了晚年,久治不愈的“老年视网膜变性”更加恶化。即使两个放大镜叠在一起,他也勉强能认出字体,但即便如此,看久了还是会伤眼睛。至于写作,也很难写,所以很难和朋友交流。这样的困境,当然对诗歌的伤害更大。

这是吴,一位杰出的诗人,曾经和我交过朋友。会上他离我那么近,错过了就离我那么远。他是蓝星星座里最远的X流星。金属疲惫的身体最终被埋葬在玛雅的青山中。它曾经在福岛唱着哭着,在那里它充满了荣耀,再也回不来了。但是,用诗来拉扯纠结的中国,是不可能再练的。但他的灵魂,他无所不在的、穿透一切的想象,曾经探索过东方和西方,渗透过美学和科学,用敏感的触角伸向未来,将在他的诗中久久驰骋。很遗憾,他的诗已经名存实亡了。就连张默主编的《新诗三百首》都吝啬的给他留了一页半。我认为,吴给现代诗歌史留下的丰富遗产,仍需要有耐心的历史学家和评论者去仔细盘点。虽然棺材已经盖上了,但是理论还有待定论。诗人朋友们,看看后视镜吧。

吴诗歌产量丰富,风格多样,佳作众多。粗略来说,大概有三类。第一类是作品少,受新月派和西方浪漫派的影响,清淡温柔,浅薄深情,和我早年差不多。第二类仍是抒情小品,但意义更深,个性更强,感受力独特,风格逐渐与现代诗歌接轨,显示出巨大的发展潜力。第一类可以用下面的竖琴来代表:

我的心是一架小竖琴。很久没人弹了,但现在它的声音很好听,你有一双精致的手。

不要太用力拉弦,因为弦老了,不要轻轻碰,会引起我的悲伤。

第二类名作应包括以下《铜雀赋》:

如果你有一把铜雀锁,春天就锁不住了。如果有弹簧锁,在二乔是锁不上的。有东风就借你,漫天雨,千树桃花追流水。但是,江南不是钱山的江南,任十里的春江是傍晚堆砌的。汉代阳台不见,空寂庭院深。谁知道千年的往事散落到了谁的房子里?

有了春天,也锁不住东风。你有桃花,也染不了半壁江山几代人。如果在铜雀遇到二乔,问她,三月东风不来,嫁不嫁?这种诗真的很犀利,很新颖,很好吃。它用现代口语传达着古典的浪漫:徐志摩没那么舒服,何其芳没那么爽。节奏太流畅的时候,我已经学会了“千树桃花分两段”,突如其来的顿挫是速度和语气变化的结果。再比如《天涯》,既有英语口语的自然流畅,又有“天涯的一半”,还巧妙地铸新词,确实有新意。再比如《醒与睡之间》:

睁着眼睛在黑湾的菱角里游泳,听着心脏的泵在压缩,呼吸像蛇在鼻子里游动。墙上有十六只眼睛在交换眼神。手术台上放着要切的鱼。你可以剥掉我的鳞片。有白血,没有疼痛,于是一群戴着口罩的木乃伊在窃窃私语。

我躺在冰冷的沙漠里灰色的光金字塔下,千年岁月倾泻而下。我觉得有一把仙人掌剑在刺我,刺到生命脆弱的部分,而我有翅膀,我可以飞翔!

当然主题是写手术台上的病人正在做手术。在麻醉的半昏迷状态中,他经历了一系列的幻觉和联想,从鱼到沙漠,从金字塔到仙人掌,最后到鸟。真的可以探索魔幻现实主义的奥秘。我在自己的诗《盲肠切除术》中也谈到了这个主题。句法比他的精炼,想象力却没有他的神奇。在这类诗中,王耀已摆脱了早年的浪漫天真,如下面这首诗《中国横写》,诙谐幽默:

地球向东转,太阳向西爬。四千年的文化突然变成醉蟹,迷失在台北街头五颜六色的招牌上!左看右看好像都一样。

好像一切都不一样了。妈妈爱我,我爱不爱我妈妈都无所谓。一直都是我爸爸家的叔叔,叔叔爸爸的叙述有点混乱。有人说左边行人走右边有点哲理,不会撞车,但我觉得最好是直着走,干着走。

论诗歌艺术的纯理论,这首诗在文化上是零散的,编排过于零碎,但论命运和创作,却是非常巧妙的。这个想法是借用我的。我相信会更慎重。可以看出,王耀虽然多才多艺,多产,但他有时忘本,不拘小节,不宽容细微的变化。第二类还有一首诗,题目是《是我铜山的开裂》,本来是一首情诗。前两句是:我的铜山裂了,钟声是否在你心中响起?

王耀写的时候,给我看过。光是读句子就让我震惊。太气象了,情绪化,应该是这样的。古语云:“铜山崩于西,钟声应于东。”根据东方朔的解释,铜山之子是铜之母。洛阳的铜钟无缘无故响了三天,因为西边发生了山崩。我当时不知道这个典故,不然也会用在莲花的联想里。足见王耀在杂书方面比我更广博,而且聪明伶俐,可以用来象征恋人之间的情分。可惜王耀接下来的一句话太过感人,太过平淡,没能抓住庄严的古典,以有句无文而告终。《我今天走了》是一组诗,诗人们走过了早晨、下午、黄昏和夜晚,每一组都有一个小标题。单看《夜》第四段,就能看出作者想象力的奇诡:

紫晶杯中还有一些残酒。我是一个迟到的浪子吗?啊!星子为什么把我拒之门外?我试着去敲月亮的门环,却错抓到了熊尾巴的最后三行,一连串的比喻快速而奇妙地换位。简单而复杂,但有序。王耀的许多精湛的作品往往以空间为舞台,产生了他的宇宙剧场,但也可以细致入微地观察,以人类的心灵和身体为微观剧场。在他的诗歌艺术中,回归新古典主义和探索超现代性可以同时进行。他的许多新古典主义作品,如歌剧和长歌,被反复吟诵,令人印象深刻。以下是一首八股诗《大宇如网——献给台湾所有诗人》:大宇如网,星辰暗跨天际,南国初夏,游子求学十年,初夏,成名二十年。方圆已成烟云,棋牌落了,书剑落了。那独是天涯,他不能回头,看野荷为诗,看新月为画,心事如泻,长剑待

可惜王耀虽然多产,但是短平快,没有努力。他的第三类诗篇幅不长,都是建立在一组诗的结构里,有一种聚焦的重力。这一系列巨型结构显示了作者宏大的抱负和善变的胸怀,值得诗评家认真评价。从道家的太极组曲、东方组曲到现代的都市组曲、二十世纪组曲,再到权力美学的权力组曲。