许巍是什么星座？

1968 7月21出生于Xi安。

1984:许巍十六岁开始练吉他。

4月1986:在安首届吉他演奏大赛中获得二重唱一等奖，之后创作了自己的第一首歌。

1988:徐峥接触摇滚音乐，受到很大冲击。从那时起，他决定成为一名音乐家。

1990年底:许巍退伍后开始职业吉他手生涯。他的吉他技巧是Xi音乐圈公认的最好的吉他手之一。

1991年:创作了《别哭宝贝》、《夸父》、《流浪》、《童话时代》等上百首歌曲，成为最多产的本土音乐人。

6月1993:许巍召集了安最优秀的音乐人组成了“飞”乐队。他是主唱和节奏吉他手，负责作曲和作词。

1993 65438+2月5日:“费”等三支安乐队在安外国语大学首次演出。1000人的剧场挤满了3000名观众。

表演了许巍的五首作品，许巍的出色表演和他独特的作品成为当晚最受欢迎的乐队。

1994年2月:费去成都做宣传演出，很轰动。演出结束后，乐队接受了成都电台和各大报纸杂志的采访。

1994年5月:“费”接受日本杂志Voice采访。

6月65438+7月0994:乐队赴银川参加西北摇滚节，与来自兰州、宁夏、内蒙古的另外三支乐队在银川体育馆演出。“费”的压轴表演非常精彩。

这件事引起了当地媒体的关注。演出结束后，乐队接受了多家媒体的采访，演出现场录音和乐队专访在银川电台播出。回到Xi安后，乐队接受了陕西文艺台的现场采访，乐队歌曲的Demo也在电台多次播放，反响强烈。与此同时，许巍开始做客文艺台，介绍西方摇滚音乐。

1994 10:许巍带着作品来到北京，联系红星制作公司。他作品的非凡魅力让红星公司立即宣布准备签约。

1994 165438+10月:北京多位顶级音乐人表示愿意参与徐峥作品的录制，很快《两天》《青鸟》就发行了。当时许巍的名字很快就在两人的单曲中走红。而且这两首作品也成为了每一个吉他爱好者最喜欢的歌曲，浓厚的人文色彩让他成为了与崔健、郑钧、张楚同级别的当代青年音乐偶像。

1995:著名歌手田震的《坚持》，由许巍作曲，再次红遍大江南北。这首歌也成为了当年最受欢迎的代表作，拿下了内地几乎所有的排行榜。

1997年4月:首张个人专辑《别处》正式发行，立刻引起轰动。在没有任何宣传的情况下，这张专辑卖出了50万张。在盗版猖獗的那个年代，这个数字已经是内地唱片销售的奇迹了。

1998 65438+10月:许巍首张个人专辑《别处》在1997年北京音乐台节目《新音乐杂志》观众评选活动中获得年度最佳专辑。

奖，再次证明了他在中国原创音乐圈的非凡实力。

1998:作为流行乐坛仅有的两位作者，他的作品与崔健一起入选《中国当代诗选》。

1999年3月:许巍改编演唱的《许巍版》《坚持》再次引起轰动。

1999:受香港天后王菲邀请，为她量身定制专辑《你》。

165438+2000年10月:第二张专辑《那一年》出版，徐峥和音乐人* * *。在没有宣传的情况下，仅凭口碑就达到了1.5万的销量。

充分展现其粉丝群体的高忠诚度。

2001:制作新专辑《双鱼座》并为华纳的大师华贝创作主打歌《彩虹》。

2002年:徐峥出众的音乐才华一直是各大唱片公司关注的焦点，最终签约了世界五大唱片之一的环球唱片的大陆代理公司上海艺风音乐文化传播有限公司。

5438年6月+2002年2月，发行第三张专辑《时光漫步》。

音乐许巍

在我们这个时代，没有太多值得反复听的音乐，而许巍的新专辑《时光漫步》就是一张可以反复听的唱片。

许巍，一个神秘而真实的名字。

很多人给了这个名字多重定义，比如吟游诗人、摇滚浪子或者人文歌手。然而在所有这些定义面前，最接近徐渭灵魂的叙事，其实只有两个字——音乐。

时光漫步再一次证明了许巍与音乐密不可分的人生联系。因此，我们更加坚定。无论时代多么喧嚣，无论它多么流行，许巍也只能是一个用音乐表达自己人生经历的人。

新专辑的创作历时两年，许巍积累了大量素材。走在北京或Xi的大街上，或静静地呆在家里，他不停地演奏和歌唱。过于苛刻的创作自律几乎让精彩的作品溜走，也正因为如此，专辑中的每一首作品都是他音乐实力的凝结。

于是，我们听到了英式的《天鹅之旅》，充满禅意气息的《蓝莲花》，当然还有录制时让圈内好友当场落泪的《礼物》。

作为这张专辑的制作人，许巍邀请了他的音乐朋友们一起完成了这场快乐的音乐之旅。梁建锋演奏了专辑中的大部分吉他，同时，他也完成了一些曲目的编曲。毫无疑问，这位和许巍一样对音乐执着的音乐人同行，在更广阔的空间里拓展了新专辑的作品。在录制专辑的过程中，梁建锋经常会花上几个小时进行吉他调音，希望找到更好的状态。专辑中的鼓都是由日本音乐家Funky完成的。Funky是一个深得圈内人敬仰的“音乐浪人”。他常年往返于东京、香港和北京之间。这一次，巧合促成了他们的合作。Funky的鼓为专辑增添了不可或缺的魔力，他对质感和节奏的把握令人印象深刻。

在许巍的概念里，一张专辑的每一次录制都是一场没有告别的音乐盛会，每一首制作出来的歌曲都是对音乐朋友的邀请。

历时两年的专辑《时光漫步》出版。徐渭道:“我上路了！”。在紧锣密鼓的宣传工作间歇，他全身心地投入到创作中，开始准备自己的新作品，依然在无尽的音乐时间里漫步。

视觉许巍

在英国生活了三年的摄影师杜英男是一个漂泊的同路人。如果说许巍是用音乐表达自己的生活感，那么杜英男就是在用镜头唱歌。杜英男提倡真实的画面语言，还原生活本来面目也是这个时代人们的共同愿望。杜英男的《在伦敦的日子》一书，用简单的文字和真实的镜头记录了他在英国捕捉到的黑白生活，这种风格与徐渭的风格一致。在《时光漫步》中，杜英男捕捉到了最真实的许巍，他含蓄的眼神，专注的神态，在杜英男的镜头前展现出了起死回生的许巍。拍摄在北京完成。在任何场景中，无论是地下通道还是轻轨列车，杜英男都运用自如的镜头语言，让许巍在镜头前得到视觉还原。

摄影师兼设计师雷寒在美国获得过摄影奖，他的铁路沿线系列作品在国内外都有很大影响。雷寒和杜英男是好朋友，他们的心灵交流为《时光漫步》的平面设计增添了视觉冲击力。当许巍的唱片公司在媒体中分发这张专辑时，其摄影和唱片设计都受到了高度赞扬，甚至有媒体称这是他们近年来见过的最具视觉效果的专辑封面。特别是专辑海报，更是获得了海外驻京媒体的好评。有记者认为是国内少有的具有国际水准的专辑海报。

状态徐伟

从《红星》到《艺术风格》，从《两天》到《一天》，许巍十几年的音乐磨砺，其间经历的喜怒哀乐都在这张专辑《时光行走》中得到了浓缩和提炼。

这两年，许巍全身心地投入到音乐创作中。他听过大量不同风格的音乐作品，从环境音乐到世界音乐。许巍认为，任何形式的音乐，只要创作者的态度是真诚的，都应该受到尊重。近年来，他经常从中国民族音乐的博大精深中汲取营养。无论是《春江花月夜》，还是王编创的民歌，都是他从传统和民间中提炼创作源泉的方式。

在北京和Xi安之间，徐渭过着他平常的生活。和以前一样，他在地铁里遇到一个唱《故乡》的流浪歌手，静静地听别人唱自己的歌。他的生活还是那么平淡。他独自或与他的音乐朋友一起演奏音乐，阅读中国的古籍或看DVD……...“看尽悲欢，融于灿烂夕阳”。

变化与不变

许巍变了。

《时光漫步》的十幅作品展现了他从未见过的明亮、辉煌和欢乐。我们可以从他多变的音乐色彩中体会到他的柔软与坚持。过去的孤独、绝望、悲伤，在歌词里几乎找不到了，取而代之的是质朴和大气。

许巍的变化是多年积累的地壳岩浆的裂变，就像人的一生的裂变，无声无息，难以忘怀。

这种变化需要你慢慢去品味，从他一遍又一遍有节奏的旋律中找到我们自己的时间痕迹。

徐渭没变。

他还是那个执着的许巍，不妥协的许巍。光鲜的背后，是一颗坚硬的灵魂。这个灵魂只是在等待音乐。在沉默中，他告诉你他不变的音乐。