超级好听的纯音乐
一、爱情信
lov letter的意思是情书。Dj Okawari的镜像专辑第二首《Luv Letter》，钢琴和电子鼓的结合，开始舒缓，然后节奏开始有跳跃感，中间的转折逐渐升华，有一种奇妙的感觉。
很多人结婚的时候，司仪都会播放这首音乐作为背景，优美动人的旋律仿佛道出了热恋中恋人的所有想法、期待、幻想和情感。缠绵的旋律让人仿佛又回到了那段动人而青春的初恋。
第二，家乡的原始风光
原名《原乡风光》，是日本陶笛大师宗次郎的保留剧目。通过陶笛清新悠扬的音乐，阐述了他对自然万物和山川河流的感情。师从象山九先生。他在栃木山的一个村子里研究陶笛。完成学业后，他搬到了栃木县东部的毛姆镇。那里的自然风光很美，有一条美丽的淡水河那克川，盛产鲶鱼。说到家乡原景的创作背景，离不开自然风光。还有一点就是，这是一种禅的生活方式。禅宗所说的“自性清净”，讲究的是最高的禅，是从空中来的，比如莲花的清净。SOJIRO(也就是宗次郎先生)在很远的环境里自制陶笛，耕种田地和植物(他还说陶笛、
《鹿山公爵》(陈小春版)、《神雕侠侣》(古天乐版)等多部影视剧都以背景音乐的形式出现。
第三，“日本旅行”
中文名《日本人的漫长旅程》。这是NHK综合播出的关于日本人起源的纪录片《BGM》的OST。在众多知名艺人的共同努力下，这张专辑的水平达到了无与伦比的地步。与其他太平洋月亮音乐相比，这张专辑有更独特和丰富的味道。每首歌似乎都有自己的故事，告诉人们在日本旅途中发生的艰辛、快乐和故事。在音乐方面，使用了二胡、三味线、筝、等东方特有的乐器。
空灵空灵是这张专辑的主旋律，也有一些现代节奏和民族节奏。总之是一张可听性很高的专辑，甚至是世界上无与伦比的。
四、《夜晚的钢琴曲》
《夜晚的钢琴曲》是作者石进从2006年开始，历时三年半创作的31首作品。第一首都是不一样的心情，一夜又一夜的记录，开心的，伤心的，难过的，当然还有开心的。主要是基于愈合系统。夜晚的钢琴曲里每一个曲调都是安静舒缓的，让彼此的心灵诗意地栖居。在这里，每个人总会找到一段属于自己情感的音乐。(我个人比较喜欢听五和九)而且经常作为抒情背景音乐。
观众感知:
我给不了你需要的爱，我还不知道欠你什么。这首曲子像水，像诗，像梦，更像奇迹；这一刻，让我知道，在世界的某个角落，有一个人，在数着未来的岁月和逝去的岁月。似乎受伤是受欢迎的，记忆中永远愉快的还是这首歌。
如何计算完美，你问我，我也想知道；不是我，可以拯救这个世界，不是我，可以实现你的梦想。原因由天定，感情由心生。因为理解，所以残忍；声如凤凰，言如凤凰。如果你是一个人，你可以展开你的翅膀。如果你恋爱了，你会折断一只翅膀。不管怎么飞，都能上天。不要给我怨恨或原谅。隔着玻璃屏障，你我未曾谋面，不要把你的爱当成敌人；求而不舍，恨而不忍，有时候，是无辜的。没有永生放不下的感情，没有永生解决不了的困难和抢劫。对我来说，学会放下；只有这样，经过多年的思考，你我才能心存感激，感激在最美的年华遇见你，感激与你分享我最美的年华。你见过我的笑，我见过你的泪，即使我们匆匆相聚，也依然是我一生的幸运。
拥有是一生的幸福。如果见面不能延长到一生，不如在我们还在一起的晚上，听着钢琴的音乐，划过心弦，静静地想念和忘记。
听完夜，有四个音符。
夜月凉爽迷人，竹影稀疏。
黄昏池塘淡淡映几何，寥寥数语相濡以沫。
五、《琵琶语》
琵琶出自2003年专辑《琵琶行》。有一年，林海和朋友在江南相遇，在那里流连忘返，再也没有回来。他们在水乡的茶馆里听评弹。那是他第一次被琵琶的单色所感动，开始有了做琵琶音乐的冲动。我们平时听到的琵琶音乐主要是武打类的，比如十面埋伏，而林海要表现的是一首感人的《文曲》。于是就有了琵琶香。
赞赏:
第一次听琵琶，从听到的那一刻起，歌声就把我带入了一种悲凉委婉的情绪，挥之不去。
听听林海写的琵琶。反复的前奏让人进入一种挥之不去的悲伤状态，想要倾诉。琴键微弱而忧伤的声音，加上东方乐器琵琶独有的特点，让人一步步被牵引，最后让人陶醉在音乐的意境中，欲罢不能。在此期间，小提琴、中提琴、钢琴、长笛时隐时现，很好地完成了和声的作用。既突出了琵琶的特点，又进一步丰富了曲目的表现力和思想感情。这首歌最精彩新颖的部分是歌的中间部分。也许林海总有一种放弃钢琴的感觉，当钢琴突然变成了主唱，琵琶变成了伴奏。用龚琳娜的女声“啊...啊……”如天籁般的歌声，在哭泣的背景下，琵琶表达自我的欲望被淋漓尽致地展现出来！歌曲结束，开头的旋律又重复了一遍，悠长的钢琴声，呢喃的夜晚随着水乡的夕阳诗意地落下，情感的宣泄得到了完美的结局！
六、《布兰的诗》
不知道是不是纯音乐。布兰的诗，又名《博伊兰之歌》，原是舞台作品《凯旋三部曲》的第一部，写于1935-1936年，1937年初在法兰克福演出，后来作为大合唱单独演出。这是奥尔夫最著名的杰作。它的歌词选自在巴伐利亚本笃会的伯伦修道院发现的13世纪的诗集。* * *分为25个乐章，有女高音、男高音、假声男高音、男低音、童声合唱、合唱、乐队(作为管弦乐有14个乐章)。
赞赏:
布兰的诗是一首波澜壮阔、震撼人心的诗，充满了惊人的元素和戏剧性。它开了又关，有雄壮的喊声，也有委婉的叹息，既像汹涌的激流撞在岩石上发出澎湃的声音，又像潺潺的小溪蜿蜒流向柔软的草滩。乐队和唱功相辅相成；震撼的打击乐就像是命运的召唤，有着强烈的敲击灵魂的效果。《布兰的诗》是一首生命的赞歌，仿佛上帝的眼睛在黑暗中守望。在三大主题的引导下，巧妙地涉及到“信仰”和“死亡”等动机，调性既有世俗的欢乐，又有史诗的气势。其中隐含的真正动机是对短暂生命的怜悯、遗憾和哀叹。借用里尔克的诗来形容这部作品是:“真正的慈悲之神，他来的时候是威严的，他的光芒照耀在他的周围，就像众神一样。比风吹稳大船还强。”
七、《星空》
钢琴曲《LyphardMelodie》是钢琴家理查德·克莱德曼的同名专辑《星空》中的第一首歌曲，也是他最经典的曲目之一。目前背景信息不详。星空也是节目一开始常见的背景音乐。
这首曲子以流星声开始，两秒钟的音乐过于厚重朦胧，轻轻转动琴键。整首曲子的特点:悠长而深刻，但不伤感。虽然有些依依不舍的感觉，却在宁静中给人无限的想象。无论在任何一种精神状况下，听这首曲子永远是一种徘徊和仰望的感觉。歌曲中有一些多次重复的曲调，带点重音，充满各种思考和冷静，不平淡。这首歌本身就叫《星空》。当它是星空下的灵感时，夜和黑暗总会激发人们无尽的探索。在经济至上的今天，人们在迷茫的时候往往会感到孤独。星空是这种孤独的真实写照，但远比孤独更有艺术性。
个人认为理查德·克莱德曼的很多钢琴作品都值得一听。
第八，出埃及记
钢琴曲，中文叫《出埃及记》，已经被很多人演绎过。我个人更喜欢马克西姆来演。
《出埃及记》原本是《旧约》中最重要的一卷，讲述了希伯来人(犹太人)和古阿拉伯人之间矛盾的起源。1960是奥托·普雷明格导演的，这个片名也被用在了放映以色列建国的电影中。
《圣经》中，摩西奉上帝之命，带领被奴役的希伯来人逃离古埃及，前往富饶之地。经过40多年的跋涉，他在即将到达目的地时去世了。在摩西的领导下，希伯来人摆脱了奴隶的悲惨生活，学会了遵守十诫，成为历史上第一个崇拜一神教的民族。
这首歌是关于摩西的苦难。旋律激昂，充满力量，是一场血与火的斗争。它像史诗一样壮丽。
九、《如果爱有天意》
抱歉，歌曲的具体名称可能不准确。在我的音乐里，它叫《如果爱是命运》，这是一部由郭在容导演编剧和导演，孙艺珍、赵承佑和左仁成主演的韩国爱情电影。
优美的旋律带着悲伤，悲伤带着希望，是一首非常值得听的音乐，也是很多地方的背景音乐。
X.禁园
作曲家李志辉于2000年创作的《禁止的花园》是一部著名的杰作。来自李志辉的地理音乐专辑《我们遥远的家2》
赞赏:
她是雄伟的宫殿，她是深宫红墙的无声起伏。她是一个梦。梦里有刀光剑影，有英雄气节，有对孩子的爱，有命运的千回百转，有悲欢离合，有人生的冷暖...皇帝的梦，臣子的梦，白头宫女的梦，相互交叉，让宽敞的空间显得拥挤。
然而，这条断绝的街道，仍然锁不住快乐的春天。一年又一年，花开花落，读书繁华，安心，安心，在这开满鲜花的花园里，一步一步风景，寻找内心的快乐。
是阳光带来的温暖，是时间的流动让人学会珍惜。
梦醒魂断，只剩下每一个亭台楼阁，花草树木，看着这浮生世界在阳光下的轮回。